吃冬虫夏草粉会上火吗_cosplay英雄联盟蔚

1.慈禧和李莲英玩cosplay 慈禧扮观音 李莲英扮善财童子

2.cosplay的剧本

3.Cosplay是什么意思

4.怎么和家人说要COS

5.街景插画-豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

我们现在所指的Cosplay则通常被认为是一种ACG相关的文化活动，扮演的对象角色一般来自动画、、电子游戏、轻、社会故事、现实世界等具有性的独特事物（或其拟人化形态）、或是其他自创的有形角色。方法是刻意穿着类似的服饰，加上道具的配搭，化妆造型、身体语言等等参数来模仿该等角色。而参与Cosplay行为的装扮者被称为“cosplayer”或简称“coser”。

需要注意的是，纯粹穿着指定款式的服装，比如萝莉塔（Lolita）、朋克（Punk）、女仆服装、校服（如水手服、英伦校服等）、巫女服、和服浴衣、SD娃娃服、英式连衣裙等等，又或者单单穿着一些于图像性文献中出现过的服饰，却没有扮演某特定角色或复制角色参数到演员身上的意思，不算是Cosplay。

Cosplay的发展及原因：竟然要感谢迪士尼

Cosplay很早之前就出现了，但是真正发展为现代定义，则要归功于迪士尼。迪士尼1955年创建了世界上首座迪士尼乐园，请来员工穿上米奇老鼠服饰以供游客玩赏或是拍照留念，这也是史上真正的第一个以动画人物为受扮者的Cosplay。

迪士尼那种所为宣传而作的Cosplay活动被传入日本时，正是日本的ACG（指的是Animations动画、Comics、Games游戏）市场兴起的时候，日本ACG业界举办了大量的动展和游戏展，让人对ACG作品的角色进行Cosplay，来吸引人参展。ACG界同好起而模仿，渐渐蔚为风潮，最终成了日本现在ACG界的常态活动。

由此可见，当代Cosplay的显露成形与蓬勃发展的关键是建立在本身ACG商业化的程度之上，可以说正是将Cosplay作为一种商业上的促销手段，Cosplay其本身才可能得到长足的发展与认识。

就因此，Cosplay文化在ACG界热门化和发扬光大，同时借着各种Cosplay活动、传媒的介绍、互联网有关Cosplay的大量资讯传播等，使Cosplay的自由参与者激增，Cosplay才渐渐得到了真正的、独立的发展。遂民众逐渐能在越来越多的场合中看到该批奇装异服者，并了解到这集服饰、化妆、表演于一体的扮装文化现象──Cosplay。

慈禧和李莲英玩cosplay 慈禧扮观音 李莲英扮善财童子

已经连续出版了四辑的《漫友·COSPLAY100》系列首发于2004年，以其优质的稿源质量和独特精美的装帧编排深受读者好评，并引起了日本同行的醒目关注，迅速成为视觉装扮爱好者（即COSPLAY文化爱好者)心目中的权威圣典。同时，其挖掘了包括黄山在内不少优秀的COSPLAY视觉文化的创作者

coser盛典

《COSER盛典》杂志将是07年创刊，中国大陆第一本以COSPLAY为内容的专业数码杂志。本刊用大16开本，流行杂志样式，近80P内页，全彩色高级铜版印刷，并有精美实用性极强的DVD光盘。杂志针对读者，开辟了团体，个人，组合，名人，专题，海外，漫展等以为主的栏目，还新设立了众多实用性技术类栏目，服装制作，化妆讲座，摄影，道具，配音，主持，舞台表演，原设，模型等栏目，真正面向ACG（游戏，，动画）爱好者，COSPLAY群体，动漫游戏行业专业人士为目标的专业杂志

《漫壹代》杂志全国发行，定价10元。杂志风格卡通，时尚，幽默，大力推崇本土原创，励志为动漫及COSPLAY爱好者提供一个自我表现的舞台空间。本杂志定位为COSPLAY、同人原创类动漫资讯志。内容包括展示COSPLAYer自我的COSPLAY展示（也包含团队展示），传授COS经验，交流各种技巧的COSPLAYer养成所“COS工坊”。精彩好看的国内原创动漫同人以及四格，还有是华丽优雅文辞华美的动漫同人。

cosplay的剧本

李莲英　本文《首败》，师永刚 张凡 编著，凤凰出版社，2011.3

慈禧扮观音。左起：四格格、慈禧、李莲英。

据邢立言说：“慈禧既经主政，姿意妄为，某年闲参大士佛像，李莲英从旁怂恿，照摄一影，经西后首肯，旋召铸新(北京首创照相馆，在今海王村公园)为之布景，由后饰大士，瑾瑜二妃饰童女，莲英饰童子，分立左右侧，并题字像端，文已南海普陀山观世音菩萨圣像(今该铸新仍悬诸门首)，各王大臣有受赏像片者，多赞颂之。时立山任内务府大臣……”(《北晨画刊》10卷第6期。《西太后称佛之由来》)可知照相时间是在庚子(1900年)之前。

勋龄曾自述：“光绪年间，勋龄及两妹追随先母，同侍宫闱，凡 慈禧太后 之御照，莫不由仆一人所摄。” 勋龄究竟给慈禧拍过多少照片，现无完整资料可查，但从故宫博物院库房所藏慈禧的各种照片，以及历年中外书刊先后发表的一些慈禧照片看，他确实拍摄了不少的 “御照”。这些照片分三种类型：一是单人全身照，有穿朝服的、有穿便服的、有持团扇的、有戴佛珠的;其中摄于光绪癸卯(1903年)的标准坐像，屏风上方还特意挂着题名横额，有将慈禧的一长串徽号都写全的，有对“当今圣母皇太后”三呼“万岁”的，证明当时是经过精心“设计”，根据不同的用途所摄。二是宫闱生活留影，有慈禧坐抬舆去颐和园仁寿殿，众太监在两旁侍候的情景，有慈禧在御花园和、瑾妃等，以及和、容龄女官等合影。三是化装照，有在室内乔装打扮拍的，有在水上调动画舫拍的，人物多少不等，场面也大小不一;慈禧乔装打扮照像时，布景或屏风上都有“普陀山观音大士”的牌子。

《中国摄影史1840—1937》一书追溯“化装像”的来路为：“是创作者按照一定的意图或概念，让被摄对象穿上有特点的服装，扮演成各种身份的‘角色’，按照一定情节摄成照片。扮演的角色种类繁多，有 神话故事 中的人物，社会各阶层中的典型形象，理想中的人物形象等。例如，类似于一种即兴游戏‘慈禧扮观音’、‘化装大小鬼’等。‘袁世凯化装渔翁‘则借照片给人以引退’的象。另外一些作品，如当时照相馆摄制的‘红灯女子’化装相，则是寄托反帝反清情绪的反映。”

慈禧太后 70寿辰所兴师动众拍摄的扮演观音图像，给中国早期摄影一举提供了登峰造极的超常多义的表现典范。作为一个中国政治史上以极端保守著称的帝后，她在个人生活上的出奇开放以其独特的照片显像而蔚为奇观。慈禧晚年常住园林颐和园，那地方成为她接触西方技术文明的实验园，乘汽车浅尝辄止，火轮船一坐就够，唯有这后来上手的照相令她兴高烈、神奕奕、乐此不疲。

Cosplay是什么意思

樱花乱 ——一场烟花梦，一曲樱花乱…… 背景：古代日本（偏中国化） 第一幕：枫叶纷飞枫树下有两位少年，衣着华丽。一名男子名叫清，比另一名男子明稍高一些。两名少年不知道在谈些什么，只见清的脸上有了一丝悲愤的神色。明（生气）：我们还是朋友么？两个人对峙了一会儿，清抓起他的衣领，凑近他的脸：你给我听着，不论如何，我不会让你动蔚！放开明，明没站稳一个踉跄，他叹一口气，蹲下身拂拂灰尘，再度抬首时，清的身影已远去。明静静的注视着，想说什么话到了嘴边，却又开不了口。也没有勇气叫住他。而这一切，被躲在一棵枫树下的桃看见了，她的神色中有一份光亮…… （特写）枫树林中，红得艳丽的枫叶飘落，孤独而寂寞。 第二幕：游街悲剧音乐响起（名字不清楚，详情请看**《樱花乱》游街片断）一位美丽的女子在众人的拥护下出场，华美的锦缎和精雕细琢的首饰，衬托出她举世无双的面容。妆很浓，依然掩盖不去她的美。脚踏着松糕鞋，一步地向前走。她的脸上有高傲的神色，目视前方，从不低头。左边是为她举伞的明，表面平静不露一丝马脚。桃跟着蔚，走在明的身旁，小心翼翼的向明望去，眼神交流的短短数秒，就有了合作的默契。街道两旁人潮拥挤，都是来观看这个享有“第一名妓”艳名的女人。两排的灯笼，渲染了更浓的气氛。这时，迎面走来一位少年，唇红齿白，众人乍看下，与长街上那个艳装女子好不般配。明的目光先飘到他的身上，他皱起眉。蔚听到众人的唏嘘声，收回她不可一世的目光，眼色流转间有些许惊异，取而代之的，是说不清道不尽的落寞，与刚才步履骄傲的她判若两人。就在刹那间，皎洁的月光反射了一缕寒光，然后听见“啊”的一声惊叫。那把刀子刺入了蔚的后背，血肉模糊。桃握着那把刀子，毫无畏惧的接受众人忿忿的目光。桃（冷静）：蔚，这是你欠我的。你害了明的情人，我的好姐姐，她的鲜血换来了你今天的地位…… 桃转身离开。明望了一眼清，有些安慰，也有些了然。（特写）“咚”，一盏灯笼落到地上，不知是风吹落的还是受刚才的场面惊吓的。怒火立刻燃烧，一盏精美的纸灯笼已消失在火中……“噗”……蔚吐了一口鲜血，无力的跪在地上，满身鲜红像一朵绽放的鲜花。她取下发簪，顿时一头白发如瀑布倾泻，美得无与伦比。蔚像一只受伤的小鹿，无助的望着清，然后缓缓倒下…… （特写）清的神色哀伤，想到了很久很久以前的事…… 第三幕：十年光阴那是十年前……站在樱花树下，清拉着蔚的双手，两个人跑得大汗淋漓。清用手帕很温柔的为蔚擦去脸上的汗珠，然后灿烂的一笑。清（充满幻想）：我什么时候能把你带出这个罪恶的深渊？蔚（笑，有些愧疚）：等樱花开了，我就跟你走。…… 第四幕：樱花哭泣清收回思绪，扑到蔚身前。他白色的衣衫沾染了蔚的鲜血。他捧起她的脸，轻轻拭去她嘴角的血迹。清（无奈）：淘气的孩子，樱花还没开，你还没有跟我走呢……街边灯笼中的烛焰带着愤恨燃烧。风吹起，空气中飘来樱花淡淡的芬芳。蔚敏感的抬起头，支撑着。那是多美的画面，漫天飞舞的樱花，就像在梦中。蔚（断断续续）：樱花开了，可惜……后面的话已经听不见了。蔚闭上眼，躺在冰冷的地上，面容安详，嘴角有满足的笑。清没有叫她，没有叫她醒来看这场他特意准备的樱花雨。清站起身，横抱起蔚，与明擦身而过。踏着厚厚的樱花，他向长街的尽头走去。清（低语）：我带你走，蔚，我们离开这个是非之地…… （特写）樱花还在空中乱舞，路人留下两行清泪，可是一场爱情盛宴已然寂灭。樱花姗姗来迟，曲终人散。夜，漆黑得似乎要吞噬所有的爱恋。 漫天飞舞的樱花，洒满了天与地。……

怎么和家人说要COS

动漫角色扮演~

顾名思义，COSPLAY是英文CostumePlay的简略写法，其动词为COS，而玩COSPLAY的人则一般被称为COSPLAYER。从一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指“角色扮演”。但因为这种译法与游戏中的RolePlayGame(RPG)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的COSPLAY而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演ACG（anime、comic、game）中的角色或是一些日本视觉系乐队以及**中的某些人物。如果满意的话请点下满意回答，谢谢了~

街景插画-豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

……长篇大论楼上几位该说都说了我就不废话了，单就问题本身发表下看法……

既然家庭条件有亲不妨开口老实讲，把你的想法跟愿望清楚明白的表达给家长才是最确实的方法。

我不知道亲今年多大了，是不是够了打工的年龄。如果是还没有自我谋生力的学生依靠父母确实是最快的。

如果亲到了可以打工的法定年龄那么建议你取得家人同意后自己打工存钱。

但是不管用什么样的途径筹到钱，最根本的是要家人同意，不管他们会不会资助你。

要知道跟家人作对玩COS不单有精神压力更会有经济压力，如果没有一定程度的觉悟奉劝亲最好不要父母不同意还要坚持。除非亲已经可以自立了。

我母亲对我管教很严格，不太喜欢我搞这类东西。不过本来就疏离倒也没觉得有什么心理负担，衣服道具的钱也都是自己打工挣来的，没依赖家里什么。但是毕竟亲跟我不一样，有家庭支持自然是最好的，没有也不要过分执拗，免得伤了和气。

嗯……差不多就是这样吧

亲加油~相信你父母会理解你的

城市街景线稿体现了什么注意事项：1、抓准。2、将街景的繁复内容概括，化繁为简。3、多体现线条的多样性，交接处完整，谨慎控笔。关注我教你画插画！欢迎关注、点赞、收藏、留言哦！_街景写生[话题]##手绘_插画_线稿_建筑_钢笔画_小白学画画_零基础手绘教程_画画[话题]##欧洲街道_欧洲建筑_#街景#画画#插画分享_原创插画_画画的日常_寻找小红书绘画大神_店面_马克笔上色#街景豆瓣9.3的游戏改编动画，《双城之战》如何打造动画天花板？

拳头游戏耗时6年制作英雄联盟动画《双城之战》，于11月中旬结束第一季，影评和观众口碑通通大爆。

本来，我觉得这就是一个粉丝向的动画，毕竟，游戏改编动画翻车的案例不胜枚举，只剩下粉丝群体圈地自萌的情况非常多见。

但是双城之战确实是一个个例，一开播在豆瓣的评分一度就飙到了9.3，烂番茄也是100%的新鲜度，IMDB上也有9.5的高分，而在网飞的收视率，已经登顶了52个国家，在美国区的排名，也已经上升到了第二位，已经超过了前阵子爆火的《鱿鱼游戏》，成为网飞收视榜的第一名。

毫无疑问，《双城之战》成功了，拳头继游戏、之后，在领域再次打造出了一个爆款产品。而拳头游戏副总裁林松，也曾在首映仪式上表示，《双城之战》既是开端，也是里程碑，它将会成为拳头游戏未来十年的新。

1.故事开端：双子之城

一个故事，两座城，自古以来大家就对这种对立的艺术表现手法不陌生。双子城邦代表着天然的戏剧冲突，上流与底层，繁荣与破败，无论观众身处在哪个时代，这都是接受与理解门槛极低的故事开头。

《双城之战》同样决定将开端聚焦在皮尔特沃夫和祖安这两个城邦，由本就形象与新娘哥哥备受联盟玩家青睐的金克丝（JINX）与蔚（Vi）的姐妹故事引入，以更贴近现实的概念背景，为观众打开大门。

标题《双城之战》中的“双城”，分别指的是符文之地中的“皮尔特沃夫”和“祖安”。它们坐落在两块大陆中间的一个地峡之中，由于优越的地理位置，自古以来，这里便是贸易活动的咽喉要道，港口和商业十分繁荣。

前者“皮尔特沃夫”是被誉为“进步之城”的城邦。因为商业贸易的繁荣，为当地家族商会带来了数不清的财富，然而这些财富又能让他们有实力去资助许多新奇的领域。

因此，无数梦想高远的发明家们聚集在这里，如饥似渴地寻找着改变世界的科技，他们在无形中推动“皮尔特沃夫”的快速发展。

后者“祖安”，则是另一种情形。在这里，剧毒的工业污水横流，浑浊的灰霾随处可见，肮脏的街道上遍布着各种垃圾与工业废弃品。

虽然祖安一直处于混乱和按照之中，但这里依旧繁华与热闹。因为，它有着大陆上规模最大的，许多运往皮尔特沃夫的商品最终都辗转流入了祖安的。这里的居民鱼龙混杂，涵盖三教九流，高低贵贱，甚至还有许多被放逐的科学家，他们从事着危险的实验。

事实上，皮尔特沃夫与祖安本为一体，甚至祖安的发展要比皮尔特沃夫要更早一步。但由于无休止的矿石开和工业建造，最终引发了海水倒灌，冲垮了这座城市最古老的部分。权贵们也因此放弃了祖安，转而将目光投向皮尔特沃夫地区。

随着时间的推移，这两者逐渐发展成为了各自独立且拥有截然不同文化的城市，如果说，“皮尔特沃夫”代表的是地上的光明，那“祖安”就是阴沟里面的黑暗。

但双城故事的魅力绝不流于简单的表面冲突，每个人的多面性往往能在撕裂中得到最真实的呈现。随着立场与利益的更迭，成长与误会的发生，人物角色渐渐丰满起来，这让即使是抱着最“随便看看”心态的观众，也会不自觉地为这些以往只存在游戏中的人物投入真情实感，给整部剧集的质量献上一个好评。

2.诚心出品：视觉盛宴

但是，这本来是一部本来是粉丝向的作品，怎么就火遍了全球呢？我们来看一下这篇动画创作的一些数据：

首先，制作过程长达六年，有上万张的原画背景，7000多个镜头，一共9集，40分钟一集的这个制作成本高达1000万。独特的是，这部动画里，所有的场景都是纯2D的手绘，没有建模，也就是说，这是一部由一张张2D的画，再通过使用，3D角色的这个风格化渲染，以达到4K**中，可用的这个视觉特效体验。

首映时，更是有人直接将这部动画定义为“上达当前动画制作的天花板”，基本上，可以断定是拳头这几年最大手笔的作品没错了。

拳头相当有诚意，每一帧都是白花花的银子，这样的制作能不精良吗？我们可以看到其他动漫，有的时候稍微有个大场面，就开始心疼的弹幕：经费在燃烧。

这部动画镜头切换之快，制作之精良，让你即使不了解其中的英雄世界观的设定，本身也是场视觉盛宴，而这，也为良好的作品打下基础。

动画的创作公司决定了这个动画作品的制作水准以及美学品味，这部动画作品的创作团队是来自法国的Fortiche，这是一家小型的工作室，成立时间仅12年，但是他们早在2013年，便和拳头游戏进行了合作，这些年也创作了不少例如金克丝的角色动画，kda组合的MV以及2018年S赛的宣传动画《rise》等作品。

虽然从画面上来看，双城之战与现代的这个美式超级英雄动画，比如《蜘蛛侠》等漫威的动画**有一些相似之处，都是当下比较主流的2D3D的画风，但是有艺术基础的观众，会在双城之战中看到那些有欧洲艺术插画风格的影子。

当然，毕竟是手绘的，一是没有那些CG建模渲染出来的光污染，二是更能够控制画面的主次结构以吸引注意力，给人的感觉就像是在这个赏心悦目的插画动起来了而已，非常舒服，同时，人物肖像的油画感的笔触，更加接近写实感，在画面的这个光影色调方面，也不像是美式超级英雄动画那么的跳脱，而是更加注重统一的色调和氛围的衬托，层次感也更强，这种光影色调，也更能突出双城街景，以及不同社会阶级的差异化。

3.世代裂缝：角色互动

《英雄联盟》6年的酝酿诞生出了《双城之战》，但它不只是一个被精细手艺制造出来、献给宾客们看的宝贝，它是实现《英雄联盟》下一个庞大野心的发起者。在某种程度上，《双城之战》载着《英雄联盟》跃过两个世代用户的裂缝，并竭尽全力避免着这个全世界最大的MOBA游戏IP跌入生命周期的灰暗低谷。

得益于动画对于游戏角色的细致塑造，片中主角相关的话题讨论热度也一直在网上居高不下，其中更是有不少玩家选择将对于角色的情感嫁接到了游戏中来，纷纷操刀自己喜欢的角色，在召唤师峡谷里上演起了可互动版本的《双城之战》。

根据数据网站lolalytics统计，自从《双城之战》剧情开播以来，其中出场的主要角色登场率在各个分段都出现了显著提升——这对于大多数情况下都奉行强者为尊原则的游戏天梯生态而言，显然是不符合常理的。

由此可见，作为一部官方耗时6年打造的游戏衍生作品，《双城之战》对于游戏用户的积极性的正向驱动效果是非常惊人的。

俗话说，一画胜千言，《双城之战》的出现，让《英雄联盟》铺设多年的世界故事鲜活了起来。在这个丰满、媒介便捷的时代，没有什么比一部时常适宜、节奏紧凑的动画剧集更能勾起年轻的流行文化爱好者兴趣的形式了。

“我没玩过《英雄联盟》能否看得懂《双城之战》”

是网络上常见的提问，而下面的答案往往都是肯定的。确实，《双城之战》从设计出发点来看就不打算在受众圈层中设限。

对于游戏的老玩家来说，看到那些以往只跟随着鼠标键盘移动、嘴里轮流播放固定台词的小人在荧幕上翻转腾挪、使着自己心爱的绝招本就是一件兴奋之事。而《双城之战》还加入了大剂量的情感冲突，无论你先前读过多少关于符文之地的背景故事，看着这些角色笑、哭、恨、悔，这为观众脑里带来的是关于人物性格与整个世界环境的直观植入。

结语：

世界上敢下这么大的投资，且愿意花这么多的时间去为游戏制作动画的公司，除了拳头想不出第二家。英雄联盟陪伴那么多人从中学走向社会，而且一直热度不减，看来也是有其自身原因的，那就是不断的创新。

在《双城之战》里，你能看到斗争，也能看到合作，可以看到数不清的仇恨，也能感受到真挚动人的感情。影片中许许多多的细节，以及它所刻画的“英雄联盟世界“值得我们不断去探索。

《双城之战》既是结束，也是开端。在取得了如此亮眼的成绩之后，拳头游戏无疑会加大对该领域的投入，或许在未来。随着“英雄联盟”动画剧集的不断丰富，它能够成为下一个漫威也说不定。对此，甚是期待。

同样在11月，拳头游戏CEO在推特发文透露《双城之战》第二季进度，好消息是：您不必等待六年时间，坏消息是：它不会在2022年到来。

旅游集散地打造全宝典——玩出高度的日本高速服务站上一期日本机场的性已经让我们大开眼界，而这期，这个充满想象力又擅长把细节服务做到极致的国度在高速公路休息站的超前出色表现又再次为我们打开新的视野。在日本，高速公路服务区（日语称サ`ビスエリア）分作PA和SA。PA是ParkingArea的简写，只提供洗手间和停车服务；SA为ServiceArea，结合卖店与餐饮，较符合我们对休息站的印象。据了解，除北海道之外高速公路每间隔50KM就会有一个供人们休息和餐饮的服务设施。一般的SA里设有巨大的带有冷暖空调的休息厅、加油站，停车场，洗手间，餐厅，小卖部，自动售货机这些基础设施，麦当劳，星巴克等连锁店和24小时店也会出现在SA里。问询服务台的设置也是日本SA细节服务的体现。SA的用地、景观非常注重与环境的融合，其功能设施最为齐全和人性化，如婴儿的换尿布和哺乳也可以很方便地进行。在服务区内人们可以及时了解所需要的各种信息，可免费取用精美的交通地图、交通常识和安全宣传品、周边风景旅游资料等等，其中再生纸制的折叠小垃圾箱上甚至还画有可供解闷的小画谜。服务区内还会设有的遛狗场所和儿童活动区，吸烟区等。近年日本的高速公路服务区又呈现出更深层次的进化，似乎已摆脱了服务区的传统概念，融合了休息区，商业设施，儿童游乐园，公园温泉设施和资料馆等各种设施，酷似大都市内的商业综合体。原来只用做小憩的服务区，正向休闲地转型，并因此博得了越来越多人的喜爱。特别是2005年日本道路公团民营化后，公路收益越来越受到重视，因此服务区开始了多样化的服务以满足不同顾客的需求。截止2015年的日本高速公路服务区排名榜上，不仅是SA，多家具有鲜明特色的PA也毫不逊色的入了榜单，呈现出百花齐放的发展态势。日本全国高速公路服务区排名榜(截止2015年）1、富士川(Fujikawa)SA(东名高速)，富士山、夜景2、刈谷(Kariya)PA(伊势湾海岸高速)，60m高摩天轮、天然温泉、有沙发的豪华卫生间3、多贺(Taga)SA(名神高速)，高速公路旅店小憩室10小时735日元、日式浴池和4、怨(Tokumitsu)PA(北陆高速)，和松任海滨公园连为一体、海水浴、海边露营、野外烧烤、温泉、室内游泳池、自行车服务区5、淡路(Awaji)SA(神醯路鸣门高速)，海拔135m高处高摩天轮、明石海峡大桥和神户夜景、淡路啤酒6、砂川(Sunagawa)SA(道央高速)，直通北海道儿童之国、11台运动器械、儿童设施7、前泽(Maesawa)SA(东北高速)，全国高速公路服务区中最高级的前泽牛料理、推杆高尔夫8、宫岛(Miyajima)SA(山阳高速)，严岛神社牌坊造型、宫岛风情、濑户内海牡蛎9、驹岳(Komagatake)SA(中央高速)，南阿尔卑斯、中央阿尔卑斯风景眺望、溜狗专区10、伊芸(Igei)SA(冲绳高速)，冲绳唯一的SA、平安座岛～宫城岛～伊计岛风景一览无余、元旦日出观赏胜地、免费望远镜羽生(Hanyu)PA鬼平江户处(Oniheiedodokoro)(东北高速)，《鬼平犯科帐》中的江户风情、江户时代街景和食物、“两国广小路”特色商品柜台寄居(Yorii)小王子PA法国南部普罗旺斯风情、营造出《小王子》及其作者圣埃克苏佩里展现的世界（出处：/）下面我们来领略下近年来日本比较有知名度的SA/PA，排位不分先后。★江户风情的羽生PA位于东北高速公路东京至东北方向沿途的羽生PA于2013年12月改建后“新装”开业，在为数众多的PA中，“鬼平江户处”羽生PA脱颖而出，倍受人们的关注。它重现了著名《鬼平犯科帐》的世界，还因电视剧而为人熟知，其顶设计成天空的样子，每十五分钟一次白天黑夜的变幻。除了江户时代风情街景和建筑物以外，还再现了中的餐饮店和“两国广小路”（江户时代著名的闹市区）特色的土特产小卖部等等,包含各种日本传统地道小吃，随处体现了独具匠心的设计,从视觉，味觉上都让人身临其境。羽生PA鬼平江户处（提供：NEXCO东日本）★寄居PAv越自动车道建筑风格拟照小王子的主题场景，它的规模虽然不大，但在这里不仅能吃到地道的法国料理，小王子中出现的料理也可以品尝到。中出现的插画，场景还原度非常的高。当万圣节来临时，那里的服务员还会cosplay各种人物出现，奉上精彩表演。★新东名浜松SA作为日本“乐之乡”的浜松，其服务区目前算是远近驰名，它的设计以音乐为主题，除了钢琴键盘的建筑外观，可以说到处洋溢着音乐的气息。仔细的观众可以发现其室内的桌椅似音符，化作旋律，细节如柱子也加入了钢琴键盘元素的装饰，无处不在的提醒着人们浜松是音乐之乡，而你正在这里。★上_SA东名高速道路这个休息站的特点在于它的墙面。里里外外的墙面上都有3D绘画，充满童趣，寓教于乐，非常受到孩子们的青睐。想必就连大人们也会停留多看一眼吧。★淡路SA在日本，高速公路服务区（日语称サ`ビスエリア）分作PA和SA。PA是ParkingArea的简写，只提供洗手间和停车服务；SA为ServiceArea，结合卖店与餐饮，较符合我们对休息站的印象。★刈谷PA（刈谷ハイウェイオアシス）刈谷PA也是一个像大型游乐园的休息站。它有个60米高的摩天轮，虽然没有淡路SA海边摩天轮来的刺激，不过对PA来说，这个配置已算非常豪华，另外配有温泉，购物场所，旋转木马，各种各样的小型游乐项目，大型儿童乐园和儿童探险森林等。说它只是个PA，真的有点名不副实。★骏河湾沼津SA新东名高速道这是一座沿海休息站，使用了地中海式的建筑风格，除了饮食店铺以外，这里还有日常用品店，汽车物品店。乍一眼看起来，这里更像是一处度酒店。★大津SA名神高速道路大津SA是日本最早的高速服务区，开业时是仅设有停车场和公共厕所的简单休息场所，而现在他就像是个购物中心，一楼二楼为饮食和购物楼层，三楼是眺望台，比鄙胶腿毡镜谝缓（琵琶湖）竟收眼底。夏天的烟火大会，会吸引当地的市民特意前来欣赏。于此我们可以感受到，当高速公路服务站被附于主题风格元素后，就像主题公园，被注入了新的灵魂一般，它不再只是满足途径旅客基本需求的设施集合，而是让旅客乐享于在停留中体验无处不在的惊喜，旅客们也愿意为这类场景消费买单，其本身也是对服务站所处区域的一种推广和文化印象的强化。而那些结合自身区位特点，引入各种游憩设施及业态后的服务区，让它们尽管是封闭的高速公路的附属空间，却被营造成为能与周边社会和自然环境相互融合、密切关联、毫无隔阂的和谐场所，并成为能为旅客带来各种体验的微旅游目的地。★富士山SA东名高速富士川SA是最受欢迎的的日本高速公路休息站，位于富士山的脚下，自然风光是其他SA/PA都难以企及的。★吉备SA山阳自动车道这个休息站的代表色是“绿”。可以在此处捉甲壳虫、蚱蜢、蝴蝶，看萤火虫，还可以在小川里钓鱼、摸螺蛳。远远就能看到的古塔更是更具有象征性。也是充分利用借景来提升休息站的整体吸引力。★驹岳SA位于北海道的驹岳有着非常美丽的风景线。而前面提到的遛狗专区就在驹岳SA，这里有专门的狗狗游玩乐园，咖啡厅也让狗狗进入。在日方对驾车旅游者实施的一项调查结果中显示，49.7%人会专门或者在驾车旅行途中造访那些人气高速公路服务区。并且受访者中有51.8%的人回答有意参加以服务区为据点的周边观光旅游项目。服务区原本只是驾车途中的一个“通过点”，现在则已逐渐变成了很多人驾车出游的“目的地”。事实上，日本高速公路服务区主张特色化经营，服务区内会出售当地特色土产、蔬菜、并且越来注重充实具有地方特色的土特产专卖店和饮食店等等。因此日本人特意开车到高速公路服务区购买新鲜的蔬菜水果已经是非常普遍的现象。去高速公路服务区兜风已然渐渐成为当地人们生活中的常态微旅行，并且在人们的节日生活中正逐渐跃上一大主角的地方，成为了商家必争之地。作者|沈怡图源|网络图文编辑|夏小吖